NOTE DI REGIA

Questa sera si recita a soggetto
È l’opera che più di tutte esalta il ruolo degli attori e la loro apparente libertà creativa. Il “soggetto” viene dato, ma la messa in scena è affidata all’estro e all’improvvisazione, creando un continuo gioco di scatole cinesi tra realtà e finzione. Hinkfuss, il regista, prende una novelletta e chiede ai suoi attori di costruirle attorno, in scena, una vita vera. È il punto d’incontro tra la drammaturgia scritta e l’azione viva della Commedia dell’arte, dove il canovaccio era solo un punto di partenza.

4 Atti Unici
Qui i personaggi esistono indipendentemente dalla volontà dell’autore; sono nella vita e hanno chiesto di partecipare all’enorme “pupazzata”, perché la vita fa male a tutti, inevitabilmente. La vita vera è L’uomo dal fiore in bocca che esce di scena e viene accompagnato All’uscita da una pitocca che, strada facendo, racconta l’ultima pagina di Uno, nessuno e centomila. All’ingresso del cimitero c’è un “uomo grasso” in attesa di entrare nella sua tomba. Il secondo atto inizia con un’eredità del teatro di fine Ottocento: La morsa, che pare un’idea di Sigmund Freud. La pitocca si trasforma nell’Ignota; l’abito che ha comprato in un mercatino le permette di parlare come Ignota. Poi La patente con un Chiarchiaro prima bizzarro e poi irreale che viene in scena per ottenere la patente da iettatore.
Le quattro messe in scena saranno precedute da un incontro sul palcoscenico del regista con un noto personaggio del teatro.

Sagra del Signore della Nave
È un’incursione nel teatro dei miti e nelle radici popolari. Questo testo breve e grottesco, ispirato a un rito contadino, riporta il teatro alla sua essenza più primitiva e rituale. Quaranta attori richiamano direttamente le figure delle maschere della Commedia dell’arte, fornendo il contesto storico e popolare delle sperimentazioni pirandelliane.